Ramón Valdiosera
Ramón Valdiosera Berman nace en 1918 en Ozuluama, Veracruz; en la zona Huasteca. Desde muy pequeño viaja a la Ciudad de México, donde se convierte en autodidacta, a la edad de 10 años comienza sus trabajos en el dibujo. Viendo a los grandes toreros y por aras del destino, comienza haciendo novilladas, para más tarde, a petición de su madre, dejarlo. Su interés y talento, lo lleva a ser pintor de toros y cronista taurino en el periódico Excélsior.
Pilar de la historieta en México
Durante la década de los 30 fue el director del primer diario de historietas del mundo “Chamaco Chico” con un tiraje diario de 500,000; años después dirigiría la revista de historietas “Pepín”, ambas durante la época de oro de la historieta en México. De esta manera se convirtió en maestro e impulsor de grandes artistas y dibujantes de su época. Considerado “Pilar de la historieta en México”, se mantuvo activo durante décadas, organizo exposiciones retrospectivas por los 100 años de la Historieta Mexicana, fue presidente fundador del Museo de la Historieta e Ilustración Mexicana y del Comité del Centenario de la Historieta Mexicana.
En 2005, inicia el Diseño de Estampillas para levantar la Historieta Mexicana con Memín Pinguín, junto a el Maestro Sixto Valencia, diseña la estampilla postal conmemorativa “Serie, La Caricatura en México”.
Por su aporte al mundo del cómic, en 2009 fue galardonado por la convención internacional Comic-Con de San Diego con el Inkpot Award.
El Rosa Mexicano
Influenciado por la idea post-revolucionaria Vasconcelista de Nacionalismo Mexicano, a principios de la década de los 40, comienza un viaje por México, que le permitió adentrarse a la cultura, costumbre y tradiciones de diversos pueblos originarios que plasmo y documento en cientos de ilustraciones. Con esta influencia y su gran inquietud, se propone rescatar las raíces de la indumentaria y los textiles mexicanos, montando un taller en la Ciudad de México desde donde defendería la idea de la Moda Mexicana, creando siluetas contemporáneas de su época e incorporando el arte textil de diversas comunidades del país. En 1949, con apoyo del gobierno de México, presenta una colección de moda con raíces prehispánicas en la primera Semana de México en Nueva York, logrando un impacto en la prensa que la describe “…de color vibrante y diseños inusuales” (The New York Times). Ante la prensa estadounidense, Valdiosera explica el porqué de este colorido en las prendas, a partir de ese momento se acuña el concepto de color Rosa Mexicano
Moda de Exportación
Es así como comienzan los desfiles y se crea una moda de exportación con diseños inspirados en los pueblos originarios, exhibiéndolos en ciudades como París, Filadelfia, Nueva York, Roma, La Habana, Chicago, Bogotá, El Salvador, Madrid, por mencionar algunas. Esto atrajo a grandes divas del cine hollywoodense y mexicano como Rita Hayworth, Elizabeth Taylor, Paulette Goddard, María Félix y Dolores del Río quienes portaron sus diseños
Trajes Estatales
Al asistir como jurado de Certámenes de Belleza y desfiles, a mediados de los 50, se da cuenta que muchos Estados de nuestra república carecen de un traje regional que los identifique, y están repetidos en las participantes, de esta manera inicia una cruzada nacional por darle identidad a cada uno de ellos con el título de “EL PUEBLO LOS NECESITA”, es así como diseña para los estados de Nuevo León, Tabasco, Aguascalientes, Quintana Roo, Baja California, San Luis Potosí y Veracruz (Huasteco), entre otros que cuentan actualmente con su traje.
Publicaciones
Como autor, escribió más de 30 libros: 3000 años de moda mexicana, Francisco Eppens: el hombre, su arte y su tiempo, Maximiliano VS Carlota, Tipos Mexicanos, Bonampak, México al apunte, El lesbianismo en México, La maldición de los códices mexicanos, etc.
La moda caracteriza
a las sociedades
Museo de la Moda Mexicana
En 1959 Ramón Valdiosera abrió el Museo de la Moda en la calle de Varsovia en la Zona Rosa, que tenía por finalidad servir de fuente documental acerca de la indumentaria precolombina y tradicionales de los pueblos originarios. Compuesta por una colección de esculturas, joyería, textiles, indumentaria tradicional e ilustraciones que había juntado y realizado en sus viajes.
La falta de apoyos hizo que el museo solo estuviera en operación 3 años.
